Es la que CLAUDIA PANNONE le dió en su nuevo disco a gran parte de la obra de Eladia Blázquez, quien fuera su inspiración junto a Astor Piazzolla para iniciarse en el camino del tango.

El trabajo de Claudia Pannone comienza con una enigmática y profunda voz que invita a escuchar este disco. Es la señora Susana Rinaldi, quien con su firme decir le cuenta a Eladia sobre el trabajo que realizaron estos jóvenes con su obra.

Los arreglos y la dirección musical de “Otra Mirada” poseen la sofisticación y el estilo único de Pablo Mainetti. La formación musical fue administrada originalmente desde lo instrumental. Hernán Possetti en piano, Daniel Falasca en contrabajo, Pablo Agri en Violín acompañan a Mainetti formando un sólido cuarteto. Luego interviene un exquisito cuarteto de cuerdas liderado por Agri, que orquesta entre otros, una versión muy original de “El Corazón al Sur”.

Un clásico como “Viejo Tortoni” cuenta con la íntima complicidad de la guitarra de Cesar Angeleri y el bandoneón de Mainetti. Julián Vat aporta con su flauta en “Contáme una historia”. Del clásico acompañamiento del 2x4, pasando por el minimalismo del piano y el violonchelo en una intima versión de “Siempre se vuelve a Buenos Aires”, otros con incursiones de percusión, una habanera, y hasta una rumba flamenca con participación de guitarras y cante.

El eje temático de todo el disco es el Buenos Aires, que Eladia describe tan bien en su poesía. Y la propuesta ha sido darle precisamente otra mirada a la Obra de Eladia. Otra mirada conceptual, musical y estética.

Casi sobre el final, la Tana Rinaldi comparte un duo con Claudia de Invierno Porteño con arreglo y dirección musical de Juan Carlos Cuacci.
Y esta obra llega a su fin, con “Buenos Aires y voz” con letra de Pannone y música de Mainetti. Un visceral broche de oro para este sentido homenaje.

La producción artística y ejecutiva pertenece a Pannone y a Verónica Stamati. El disco será distribuido por DBN. En su corta pero brillante trayectoria dentro del género del tango Claudia Pannone se posicionó como una joven figura con un presente muy activo y un futuro más que prometedor.

Instaló en el público la huella de una artista integral. Su presencia combina firmeza e histrionismo con un perfecto equilibrio entre amplio dramatismo expresivo y cuidada técnica vocal.

Fue cantante de “Esquina Carlos Gardel” y en la actualidad es la voz de “Esquina Homero Manzi”. Integró la Compañía Tango Emotion. Realizó shows en circuitos culturales como el Club del Vino, Café Homero, Clásica y Moderna, Beckets, y Notorious-Gandhi, CCGSM, Salón Dorado de la Casa de la Cultura y en el Teatro San Martín entre otros. Realizó su show “Se dice de mí” y con él, homenajeó en vida a Tita Merello. Debutó en televisión conduciendo “Sabor a Tango” por Utilísima Satelital. Su formación de locutora y actriz la ayudaron, porque antes del 2 x 4 hizo comedia musical, participó en “Los Miserables” y “La tiendita del horror”, al tiempo que acompañó a Alejandro Dolina en su opereta “Lo que me costo el amor de Laura”.

Como joven embajadora del tango, representó a nuestro País en Uruguay, Brasil, Italia, México, EE.UU., Rusia, España, Francia y especialmente Alemania donde se presentó en la Kammermusiksaal de la Filarmónica de Berlín. Anualmente realiza giras consecutivas a Bélgica, Francia e Italia de la mano de la Compañía Otango.

Compartió escenario con grandes arregladores, músicos y cantantes, como Raúl Lavie, Guillermo Fernández, Juanjo Domínguez, y Rubén Aguilera, entre otros. Cantó como invitada de la Orquesta de Tango de Buenos Aires, bajo la dirección del Maestro Raúl Garello en el Teatro Pte. Alvear.

Más de 12.000 personas se presentaron esta semana a la convocatoria de Canal 7 para incorporar en sus elencos de ficción a actores y actrices que están fuera de los circuitos comerciales.

Ayer, al igual que los restantes días de la semana, una larga fila de hombres y mujeres se extendió ayer por la vereda de la Avenida Figueroa Alcorta y la calle Austria, superando por momentos los trescientos metros de extensión.

Además de inscribirse en el casting, a cada participante se le entregó la escena que deberá interpretar frente a cámaras en la primera instancia de evaluación.

El Consejo de Evaluación que considerará las interpretaciones estará formado por las directoras, profesoras y actrices Tina Serrano y Alicia Zanca, el director de cine Juan Bautista Stagnaro, y la directora de televisión Diana Alvarez.

Las interpretaciones finales se realizarán entre el 31 de marzo y el 11 de abril próximos. A finales de abril, quienes hayan superado la etapa anterior deberán interpretar un monólogo.

Posteriormente, se elaborará una "base de datos" con aproximadamente 100 actores que serán convocados paulatinamente para integrar una parte de los ciclos de ficción que se producirán a lo largo de este año.

Las autoridades de Canal 7 anunciaron que este año pondrán al aire las siguientes ficciones: "Tinta Argentina", "Rosa, Violeta y Celeste" y "Variaciones".

Fuente: Telam

Películas locales participarán de la 20ma. edición del encuentro, que se realizará en esa ciudad francesa entre mañana y el 6 de abril. Los filmes "Cordero de Dios", de Lucía Cedrón, "El desierto negro", de Gaspar Scheuer, y "Música nocturna", de Rafael Filippelli, en competencia oficial.

El cine argentino será el protagonista de la 20ma. edición del Festival de Cine de Toulouse, que se realizará en esa ciudad francesa entre mañana y el 6 de abril con los filmes "Cordero de Dios", de Lucía Cedrón, "El desierto negro", de Gaspar Scheuer, y "Música nocturna", de Rafael Filippelli, en competencia oficial.

Además de los filmes de Cedrón, Scheuer y Filippelli, que competirán por el Prix Coup de Couer, los 20mes. Rencontres Cinémas d’Amérique Latine de Toulouse tendrán presencia argentina en casi todas sus secciones de largo y cortometraje y rendirá además un homenaje los actores argentinos Nahuel Pérez Biscayart e Inés Efrón.

La película "Furtivo", de Nicolás León Tannchen, será la única que concursará por el Prix Decouverte, mientras que en la sección Decouverte se verán también "El asaltante", de Pablo Fendrik, "El salto de Christian", de Eduardo Calcagno, "Futuro perfecto", de Mariano Galperín, y "Por sus propios ojos", de Liliana Paolinelli.

En la Competencia Oficial de Cortometrajes participarán los filmes "Entreluces", de Maximiliano Schonfeld, y "Hoy no estoy", de Gustavo Taretto, y en la sección Animación lo hará "Protégeme caballero", de Gustavo Utria.

El Festival de Toulouse dedicará una retrospectiva a la obra del periodista y cineasta Paulo Pécora, en la que serán exhibidos 12 de sus cortometrajes, entre ellos "8cho", "Una forma estúpida de decir adiós", "Siemprenunca", "Oscuro", "Aspero", "Soy triste", "Aunque estés lejos", "Les Lunettes", "Reposar" y "Qué, quiénes, cómo, cuándo, dónde".

En la sección de cortos Radar se verán "Ahora todos parecen contentos", de Gonzalo Tobal, "Feliz cumpleaños", de Matías Zanotto, y "Parece la pierna de una muñeca", de Jasmín López, mientras que "Agua salada", de Silvia Parravicini, competirá por el premio del Público Joven.

Como parte de los festejos por sus 20 años, el festival programó algunos filmes que participaron de sus ediciones anteriores, como "El cielito", de María Victoria Menis, "Extraño", de Santiago Loza, "Caja negra", de Luis Ortega, "La ciénaga", de Lucrecia Martel, "Mundo grúa", de Pablo Trapero, y "Picado fino", de Esteban Sapir.

Un Homenaje a Jóvenes Actores organizado por el certamen francés incluirá filmes protagonizados por Inés Efrón y Nahuel Pérez Biscayart, entre los que figuran "Cara de queso", de Ariel Winograd, "Familia Lugones", de Paula Hernández, "Glue", de Alexis Dos Santos, "Tatuado", de Eduardo Raspo, y "XXY", de Lucía Puenzo.

La sección (Re)Voir ofrecerá "Diarios de motocicleta", una coproducción argentino-brasileña que dirigió Walter Salles sobre los viajes de un joven Ernesto Guevara, "La marea", de Diego Martinez Vignatti (fotógrafo de "Batalla en el cielo", de Carlos Reygadas) y "La antena", de Esteban Sapir.

El documental argentino también estará representado en Toulouse con "4 de julio. Masacre de San Patricio", de Juan Pablo Young y Pablo Zubizarreta, "Che: ascenso y derrota" y "Evita", de Eduardo Montes-Bradley, y "Trelew", "La huelga de los locos" y "Los presos de Bragado", de Mariana Arruti. También se verán los documentales "La nación mapuche", de Fausta Quattrini, y "Sil-Sil", de Mathieu Orcel.

Una sección dedicada al tango, "Toulouse Tango", incluirá los filmes "En tus brazos", de Goby, Eduardo Jouret y Matthieu Landour, "Nosotros", de Diego Martinez Vignatti, "Si sos brujo, una historia de tango", de Caroline Neal.

Fuente: Telam

El último y exitoso ciclo de Jorge Guinzburg retornará a la pantalla de Canal 13 a mediados de abril y contará con la conducción de Ernestina Pais y Ronnie Arias. La inclusión del conductor en el programa se había decidido antes del fallecimiento del cómico.

Andrea Stivel y Canal 13 acordaron el retorno a mediados de abril a esa pantalla de "Mañanas informales", el último y exitoso ciclo de Jorge Guinzburg, que contará con la conducción de Ernestina Pais y Ronnie Arias.

La viuda del cómico y periodista, Andrea Stivel, habría arreglado con las autoridades de la emisora del barrio de Constitución una nueva temporada del programa matutino, en el que estaba trabajando su marido antes de fallecer.

El deceso de Guinzburg detuvo la preproducción del ciclo, que pensaba mostrar algunos cambios en su tercer año, que ahora comenzaría a mediados de abril. La inclusión de Arias como reemplazo de su creador, a quien su salud le impedía asistir regularmente al estudio, era una decisión tomada desde finales de 2007.

Fuente: Télam

"Desaparecido", un documental sobre un joven apropiado durante la dictadura y "Caramel", la historia de cinco libanesas cuyas vidas se entrecruzan en un salón de belleza, son dos de las novedades que llegan a los cines.

Desaparecido", un documental sobre el proceso de identidad de un joven apropiado durante la última dictadura militar y "Rancho aparte" que, basado en una obra teatral plantea los conflictos campos-ciudad, son dos de los estrenos cinematográficos que este jueves llegan a los cines.

Las novedades de la cartelera se completan con "2 días en París", primer largo de la actriz Julie Delpy, y "Caramel", una mirada del mundo femenino de la actriz y realizadora libanesa
Nadine Labaki.

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"DESAPARECIDO"

Documental del realizador norteamericano Peter Sanders que toma el caso de Horacio Pietragalla, un joven apropiado por un grupo de tareas que a los 26 años descubre su verdadera identidad y el destino de sus padres, desaparecidos durante la última dictadura militar. El filme sigue el proceso de Horacio pero entrevista también a la familia apropiadora, a militares, el fiscal Julio Strassera y Estela Carloto, entre otros.

Título original: The Disappeared (Estados Unidos-Argentina, 2007) - Dirección: Peter Sanders - Guión: Peter Sanders - Calificación: ATP - Duración: 96’.

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"RANCHO APARTE"

Fruto de una experiencia teatral de Julio Chávez con sus alumnos de actuación, observa lo que ocurre cuando una mujer afincada en Buenos Aires recibe a parientes del campo, que se
instalan en su casa. Contradicciones campo-ciudad a discreción.

Título original: Rancho aparte (Argentina, 2007, en castellano) Dirección: Edi Flehner - Guión: Edi Flehner sobre la obra "Rancho (una historia aparte)", de Leandro Castello, Julio
Chávez, Luz Palazon y Mercedes Scapola Morán, estrenada en el TGSM en 2004 - Elenco: Leandro Castello, Luz Palazon, Mercedes Scapola - Calificación: SAM13 - Duración: 90’.

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"2 DIAS EN PARIS"

Primer largo de ficción dirigido por la habitual actriz Julie Delpy ("Antes del atardecer"), enfoca a una pareja -ella francesa, él estadounidense- durante 48 horas en la capital gala, con sus
conflictos personales, emocionales, sexuales y culturales.

Título original: 2 Days in Paris (Francia/ Alemania, 2007, en francés e inglés) Guión y dirección: Julie Delpy - Elenco: Julie Delpy, Adam Goldberg, Daniel Bruhl, Marie Pillet, Albert Delpy,
Alexia Landeau - Cal.: SAM 16 - Duración:99’.

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"CARAMEL"

Las vidas de cinco libanesas se entrecruzan en un salón de belleza de Beirut, que se convierte en un colorido y sensual microcosmos urbano y espejo de conflictos, ilusiones y
confidencias de varias generaciones de mujeres, enfrentadas a la hipocresía de un sistema social represivo.

Título original: Sukkar banat - Dirección Nadine Labaki -
Guión: Nadine Labaki, Jihad Hojeily, Rodney Al Hadad - Elenco:
Nadine labaki, Yasmine Al Masri,Joanna Moukarzel, Gisele Aouad -
Calificicación: SAM 13 - Duración: 95’.

Fuente: Telam

Por Miriam Manfredini
Especial para NCO

La fuente del centenario
En la ciudad de Neuquén y conmemorando los cien años de la ciudad se inauguró la” Fuente del Centenario.”

Obra del artista Eduardo Pla con la colaboración del arquitecto Diego Solsona fue el proyecto vencedor del primer premio nacional de esculturas.

La ciudad que ya cuenta con un Museo Nacional de Bellas Artes adquiere con esta obra un carácter globalizador.

Tres esferas simbolizando las distintas culturas nativas y migratorias se apoyan en una cinta de Moebius que representa la continua evolución y progreso de la Patagonia.

Miriam Manfredini
Colaboradora en:
Arte Eventos Espectáculos
Actriz. ex Modelo, docente,
productora y conductora del programa ESTILOS

La nueva entrega se realizará hoy en el Teatro Gran Rex. Los Piojos son el grupo más nominado. Para el evento, Personal lanzó un concurso en el que sus usuarios pueden ganarse una cena con la Personalidad del Año, reconocimiento que este año estaría destinado a Soda Stereo.

La décima edición de Los Premios Carlos Gardel 2008 a la música argentina se realizará el miércoles 26 de marzo en el Teatro Gran Rex porteño. Este año, los más nominados son Los Piojos con seis, cinco para su disco "Civilización" y una para su último DVD "Desde lejos no se ve".

Le sigue Andrés Calamaro con su disco "La Lengua Popular" y el combo de tango electrónico Bajo Fondo que obtuvieron cinco nominaciones.

En tanto, Catupecu Machu, por su CD "Laberintos entre aristas y dialectos", está nominado en cuatro ternas para los galardones que entrega la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF).

En este 2008, el premio a la Personalidad del año, que antes ganaron Gustavo Santoallla y Andrés Calamaro, sería para el trío Soda Stereo.

La 10º edición de los Premios Gardel cuenta con el apoyo de Personal que este año presentará las ternas "Mejor Canción del Año" y "Truetone nacional más descargado".

La compañía, además, promueve un concurso para que los clientes puedan votar la "Mejor Canción del Año", a través de su celular y participar así por un lugar en la cena con la "Personalidad del Año".

Si la canción elegida por el cliente es la ganadora de los "Premios Gardel", participa del sorteo cuyo premio es estar junto a los mejores artistas de la música nacional en esa cena de la "Personalidad del Año".

Ese galardón que otorga CAPIF es un reconocimiento y homenaje a artistas que se han destacado en la producción musical y, por lo tanto, en el marco de la cultura nacional e internacional frente a la opinión de sus colegas, periodistas, trabajadores de la industria de la música y del público en general.

Para votar la "Mejor Canción del Año", se debe enviar un SMS con la palabra GARDEL al número 1022

Dentro del menú de votación, deberá elegir por las cinco canciones nominadas para su elección.

1. "5 minutos más", (Andrés Calamaro)
2. "El mareo", (Bajofondo)
3. "Viaje del miedo", (Catupecu Machu).
4. "Toda está en vos", (Abel Pintos)
5. "Pacífico", (Los Piojos)

Convertido en un clásico, el programa que mezcla lo periodístico con el humor vuelve hoy en la pantalla de Telefé. El ciclo ideado y conducido por Mario Pergolini retorna sin las corrosivas cucarachas pero con nuevas animaciones y con un segmento de ficcionalizaciones.

Convertido en un clásico de la televisión argentina, el periodístico de humor "CQC" vuelve este martes a la pantalla de Telefé, dando inicio a la duodécima temporada del ciclo ideado y conducido por Mario Pergolini.

Sin las corrosivas cucarachas que en los últimos años ironizaron sobre las estrellas más fulgurantes de la farándula vernácula pero con nuevas animaciones y con un segmento de ficcionalizaciones a cargo de Pergolini, el ciclo emblemático de la productora Cuatro Cabezas arrancará este martes la temporada 2008.

"De algún modo el formato esencial de ’CQC’ se mantiene inalterable desde su origen y no pierde vigencia porque la realidad se encarga de reactualizar los contenidos constantemente", asegura a Télam Ernesto "Cune" Molinero, productor ejecutivo del ciclo desde su origen.

"CQC nace de una idea Mario y Diego (Guebel) que era, a grandes rasgos, hacer una parodia de los noticieros y es a esa idea a la que se le empieza a buscar un formato", cuenta sobre el inicio del programa en 1995. "Yo creo -continúa- que el formato se termina de conformar en los primeros 15 programas y que desde ese momento se mantiene vigente con la incorporación de elementos nuevos pero sin cambios de fondo".

Productor histórico del ciclo, Molinero reconoce a las revistas "Satiricón", "Humor" y el programa televisivo "La noticia rebelde", como los que abrieron la posibilidad de un tratamiento más irreverente y menos hipócrita de la actualidad y la política, que toma "CQC" desde su origen y es su marca de fábrica.

"Entre ’La noticia rebelde’ y ’CQC’ pasó bastante tiempo, y fue como que nosotros reabrimos un espacio inaugurado por ellos, porque ’La noticia...’ fue fundacional en su propuesta de desacralizar a la política a comienzos de la democracia", asegura.

Mientras que Pergolini, Juan Di Natale y Eduardo de la Puente volverán al piso, Gustavo López, Clemente Cancela, Gonzalo Rodríguez, Diego Iglesias y un notero nuevo se encargarán de perseguir a políticos y famosos en la calle, buscando que en la incomodidad aparezca la verdad que es obligatorio encubrir.

"Lo primero que hace inoxidable a CQC es la materia prima con la que se hace que es la actualidad; además de esto el programa lo que porpone es una mirada, una mirada sobre la actualidad, una mirada sobre lo que pasa que mantiene cierta coherencia y está dispuesta a desenmascarar algunos trucos", remarca el productor histórico del ciclo.

El programa que ya tiene varias temporadas al aire en España y Chile se pasó también en Italia, Francia e Israel y este año comenzó en Brasil así como está a punto de salir al aire en Finlandia.

"En todos los países en que salió, CQC se transformó en algo novedoso y hay varias cosas que sorprenden, por un lado la temática, esa cosa del notero en el lugar planteando un cara a cara con el político y también los contenidos formales como la edición y el tipo de posproducción", remarca Molinero que siguió de cerca las incursiones del ciclo en el exterior.

En el que será el último año de Pergolini al frente de las cámaras, según lo reconoció él mismo días pasados, la ácida y divertida mirada sobre la actualidad, la política y la farándula que a esta altura se transformó en un clásico de la televisión argentina volverá a tener pantalla libre desde este martes a las 23.15.

Fuente: Télam

La cantante brindó antes de anoche un recital de más de dos horas en San Miguel de Tucumán, en el marco de los actos por el Día de la Memoria. Durante el show, la cantante aseguró: "Esto tiene mucho que ver con el día de hoy y con nuestros muertos y desaparecidos. Hemos sufrido tanto...".

La tucumana Mercedes Sosa brindó un recital de más de dos horas en la ciudad de San Miguel de Tucumán, en el que, en el marco de los actos por el Día de la Memoria, rindió homenaje a los 30.000 desaparecidos durante la dictadura militar.

Cuando los músicos que la acompañaban comenzaron a tocar los acordes de "Una canción posible", de Víctor Heredia, la popular "Negra" aseguró: "Esto tiene mucho que ver con el día de hoy y con nuestros muertos y desaparecidos. Hemos sufrido tanto...".

En el momento más emotivo del recital brindado en el club Central Córdoba ante más de 5.000 personas, la cantante interpretó sucesivamente "La chacarera del olvidao", "El tiempo es veloz" (de David Lebón) e "Inconsciente colectivo", oportunidad en la que recordó a Charly García y al brasileño Milton Nascimento.

Luego, la "Negra" avanzó con "El ángel de la bicicleta", de León Giego, oportunidad en la que fue muy aplaudida, al igual que cuando interpretó clásicos como "María, María" y "Sólo le pido a Dios", también de Gieco, con el que cerró el recital.

La cantante había comenzado pasadas las 22.15 de este lunes, cuando abrió con "Zamba del olvido" y con "Vengo a ofrecer mi corazón", de Fito Páez, tras lo que confesó con emoción: "Llegué llorando, aquí viví y de aquí me fui a los 22 años. En Tucumán murieron mi mamá y mi papá".

En el recital intercaló viejos éxitos con clásicos como "La cigarra" y "Gracias a la vida", de Violeta Parra, una de las canciones más aplaudidas, con una singular versión de "Aquellas pequeñas cosas" de Joan Manuel Serrat, ocasión en la que bromeó: "Juanito tenía apenas 24 años cuando escribió algo tan fuerte".

La "Negra" tampoco se privó de cantar "Canción insurgente" y "El otro país", ambas de Teresa Parodi, además de "Regreso de la tonada" (de Antonio Tejada Gómez) y "Tonada del viejo amor" en compañía de los mendocinos Juan Sebastián Garay y Pocho Sosa, respectivamente (en el segundo caso, entre bromas, aclaró que no eran pariente).

Como suele hacerlo cuando viene a Tucumán, provincia que no visitó en señal de protesta cuando gobernó Antonio Bussi entre 1995 y 1999, interpretó junto a su sobrino Adrián Sosa "La tucumanita" (de Atahualpa Yupanqui), mientras que con Coqui Sosa hizo lo mismo con "Donde termina el asfalto", del propio joven cantautor tucumano.

Aunque originariamente estaba previsto que el espectáculo organizado por el Ente Tucumán Cultura y por la Secretaría de Derechos Humanos de la provincia se desarrollara en la plaza Independencia, por la lluvia debió cambiarse de escenario, lo que no impidió que el público concurriera.

Fuente: Télam

Regresados, de Flavio Nardini y Cristian Bernard, Imaginadores, de Daniela Fiore, y "Lluvia", de Paula Hernández, forman el lote argentino de novedades. Conozca la lista completa que renueva hoy la cartelera

"Regresados", de Flavio Nardini y Cristian Bernard, "Imaginadores", de Daniela Fiore, y "Lluvia", de Paula Hernández, forman el lote argentino de novedades cinematográficas que se conocerán en salas locales este jueves.

La lista sigue con la francesa "Propiedad privada", con la siempre intensa Isabelle Huppert, la aventura bélica "Corresponsales en peligro", con Richard Gere, y "El diario de los muertos", del especialista en zombies George A. Romero.

El talentoso Wes Anderson llega con "Viaje a Darjeeling", con Owen Wilson, Adrien Brody y Jason Schwarzman -con la particularidad de un corto previo del director-, en tanto la fantasía para adolescentes tiene su lugar en "Las crónicas de Spiderwick", con hadas buenas y malas.

A último momento se agregó "El patito feo y yo", un dibujo europeo sobre el famoso palmípedo que resulta otra cosa de lo que parece, con toques modernos y buenas críticas extranjeras.

REGRESADOS

Tres historias en una sola noche: los personajes se reencuentran 20 años después en una fiesta de egresados y se proponen reconstruir lazos que abarcan el amor, la amistad e incluso la traición. Se vio con interés en Mar del Plata 2007.

(2007, Argentina, en castellano) Guión y dirección: Flavio Nardini y Cristian Bernard - Con Luciano Cazaux, Coni Marino, Diego Leske, Marcelo Sein, Diego Capusotto, Roberto Carnaghi - Distribuye Distribution - SAM 13 con reservas - Duración: 90’.

IMAGINADORES

No sólo aborda el género documental sino que apuesta a la animación tradicional otorgándole voz y movimiento a personajes clásicos de la historieta argentina hasta ahora naturalmente estáticos.

(Argentina, 2008, en castellano) Dirección: Daniela Fiore - Guión: Daniela Fiore y Julio Miguel Azamor - Género: documental - Con Roberto Fiore, Horacio Altuna, Roberto Fontanarrosa, Carlos Trillo, Caloi, Juan Sasturain, Eduardo Maicas - Distribuye Primer Plano - ATP - Duración: 83’.

LLUVIA

Un hombre y una mujer, de vidas complicadas, se conocen en un embotellamiento y bajo una lluvia pertinaz, en lo que parece el comienzo de una relación duradera. De la directora de "Herencia" (2001) y "Familia Lugones" (2007).

(2008, Argentina, en castellano) Guión y dirección: Paula Hernández - Con Ernesto Alterio y Valeria Bertucelli - Distribuye Buena Vista - SAM 13 - Duración: 104’.

PROPIEDAD PRIVADA

Una mujer madura (Isabelle Huppert) vive junto a sus hijos mellizos (Jérémie Renier y Yannick Renier) y tiene una tensa relación con su ex esposo, y, tras abandonar la casa familiar despierta en los jóvenes pasiones fraticidas.

Título original: Nue proprieté (Bélgica/ Francia/ Luxemburgo, 2006, en francés) Dirección: Joachim Lafosse - Guión: Joachim Lafosse y Francois Pirot - Con Isabelle Huppert, Jérémie Renier, Yannick Renier, Kris Cuppens, Patrick Descamps, Anne Rapha%lle Lubansu - Copia en DVD - Distribuye Alfa Films - SAM 16 - Duración: 95’.

CORRESPONSALES EN PELIGRO

Un corresponsal de guerra (Richard Gere) y su antiguo camarógrafo (Terrence Howard) se reencuentran en Sarajevo cinco años después de la guerra y terminan buscando a un peligroso criminal, con los fuertes peligros que ello implica.

Título original: The Hunting Party (Estados Unidos/ Croacia/ Bosnia-Herzegovina, 2007, en inglés y serbocroata) Guión y dirección: Richard Shepard - Con Richard Gere, Terrence Howard, James Brolin, Sanela Seferagic, Damir Saban, Jesse Eisenberg - Formato scope - Distribuye Distribution - SAM 13 con reservas - Duración: 102’.

EL DIARIO DE LOS MUERTOS

Del creador de "La noche de los muertos vivos" (1968), otra con finados que surgen de sus tumbas en momentos en que un grupo de jóvenes filma una película de bajo presupuesto: el filme apunta al terror pero también a la masificación de lo audiovisual.

Título original: Diary of the Dead (Estados Unidos, 2007, en inglés) Guión y dirección: George A. Romero - Con Joshua Close, Scott Wentworth, Michelle Morgan, Joe Dinicol, Shawn Roberts, Amy Lalonde - Distribuye Pachamama - SAM 16 - Duración: 95’.

VIAJE A DARJEELING

Tres hermanos planean un viaje espiritual por la India que consolide el vínculo, pero diversas circunstancias hacen que su búsqueda sea un desastre: cuando queden varados en medio del desierto será el momento de empezar una verdadera historia.

Título original: The Darjeeling Limited (Estados Unidos, 2007, en inglés) Dirección: Wes Anderson - Guión: Wes Anderson, Roman Coppola y Jason Schwartzman - Con Owen Wilson, Adrien Brody, Jason Schwartzman, Barbet Schroeder, Bill Murray, Anjelica Huston - Formato scope - Distribuye Fox - SAM 13 - Duración: 91’. (Previamente se exhibe el corto "Hotel Chevalier", de Wes Anderson, 13’.)

LAS CRONICAS DE SPIDERWICK

Con base en un best seller para chicos, cuenta la historia de dos varones y una niña que se mudan a la decrépita Mansión Spiderwick, donde descubren un libro misterioso que les revela la existencia de las hadas: algunas bondadosas y otras... no tanto.

Título original: The Spiderwick Chronicles (Estados Unidos, 2008, en inglés) Dirección: Mark Waters - Guión: Karey Kirkpatrick, David Berenbaum y John Sayles sobre libros de Tony DiTerlizzi y Holly Black - Con Freddie Highmore, Sarah Bolger, Nick Nolte, Mary-Louise Parker, Joan Plowright, David Strathairn - Formato scope - Distribuye UIP - SAM 13 - Duración: 95’.

EL PATITO FEO Y YO

Sobre la famosa historia de Hans Christian Andersen "El patito feo", tiene como protagonista a un patito llamado Ugly (literalmente "Feo"), que lo primero que ve al nacer es a una rata, que se convierte es una suerte de padre y madre.

Título original: Den Grimme ’lling og mig/ The Ugly Duckling and Me! (Francia/ Alemania/ Irlanda/ Gran Bretaña/ Dinamarca, 2006) Dirección: Michael Hegner y Karsten Kiilerich - Guión: Mark Hodkinson sobre argumento de Michael Hegner, Mark Hodkinson y Karsten Kiilerich a partir del cuento de Hans Christian Andersen - Género: animación - Distribuye Sp Films - ATP - Duración: 89’.

El cantautor sureño con 48 años de trayectoria, se reencontrará con su público el próximo sábado en el teatro Auditorium de Mar del Plata y el 19 de abril en el porteño teatro Opera. Desde estos escenarios recorrerá parte de su extenso repertorio, que incluye más de 500 composiciones editadas en 40 discos.

El cantautor sureño José "el Pampa" Larralde, cultor de la milonga campera con 48 años de trayectoria ininterrumpida, presentará su espectáculo "Cosas nomás..." el próximo sábado en el teatro Auditorium de Mar del Plata y el 19 de abril en el porteño teatro Opera.

En su rico cancionero de más de 500 composiciones y 40 discos editados, "el Pampa", oriundo de Huanguelen, refleja su pensamiento y vivencias sobre el campo, la soledad, la realidad social y las vivencias del peón de campo, sus alegrías y tristezas.

"A las once menos cuarto", "Un día me fui del pago", "Patagonia", "La noche del peludero", "Pa que me hace falta", "El alpedero, la mina y su alpedito", son algunas de sus últimas composiciones que se agregan a los ya clásicos: "Macho", "Permiso", "Que cruz la que lleva el viento", "Con mi yunta de nuncas", "Hombre" y "El porqué".

Pero su obra más importante fue el relato-canción de la "Herencia pa’ un hijo gaucho", creado en 1968 y que aún hoy en su mensaje mantiene la vigencia del principio.

El concierto del "Pampa" Larralde se desarrollará el próximo sábado a las 22 en la sala "Astor Piazzolla" del teatro Auditorium marplatense.

Fuente: Telam

Por Gastón Romero (Redacción de NCO)
Este film presenta a un elefante imaginativo llamado Horton quien escucha un distante llamado de auxilio que viene de una pequeña mota de polvo que flota en el aire. Aunque aún no lo sabe Horton, esa mota contiene a toda una ciudad llamada Who-ville, habitada por los microscópicos Whos, liderados por el Alcalde.

A pesar de ser ridiculizado y amenazado por sus vecinos quienes piensan que ha perdido el juicio, Horton está resuelto a salvar a la partícula… porque “una persona es una persona sin importar lo pequeño. “Horton hears a Who!” . De Jimmy Hayward, Steve Martino. 90 minutos

Por Gastón Romero (Redacción de NCO)
Esta es la historia de Laura que regresa con su familia al orfanato en el que creció de niña. Ella quiere abrir una residencia para niños con problemas de discapacidad. El nuevo entorno despierta la imaginación de su hijo, que comienza a dejarse llevar por juegos de fantasía cada vez más intensos y morbosos.

Este comportamiento es notado por Laura y siente que cada vez se incrementa mas, hasta el punto en el que llega a pensar que algo en la casa está amenazando a su entorno. Cuando algo asombroso y shokeante le sucede a ella, todo sus principios y su coherencia se ven saturadas. De Juan Antonio Bayona, con Belen Rueda y Geraldine Chaplin.

Por Gastón Romero (Redacción de NCO)
Despues de un tiempo largo, el productor y director Luc Besson regresa a su mejor cine, el de autor. La trama gira entorno a un artistaque debido a las deudas contraidas decide quitarse la vida. Pero una misteriosa y demasiaso hermosa mujer se cruza en su camino.

La fuerte personalidad y la extraña forma en la que esta mujer encara los problemas, harán que el artista se detenga a pensar en todo. Ambos compartiran un verano en Paris, demasiado agradable, demasiado irreal, demasiado.. para el artista. Sera esta mujer real?. Absolutamnete encantadora. Imperdible. “Angel-a”. De Luc Besson, con James Debbouze y Rie Rasmussen.

Por Gastón Romero (Redacción de NCO)
Cate Blanchett tuvo su reconocimiento y fue aclamada en todo el mundo por su interpretacion de Elizabeth en el film que llevo ese titulo, ahora, se vuelve a poner en la piel de la reina, en el período en el cual se enfrentó al Rey de España, a su prima la reina de Escocia y a una parte radicalizada de su propio pueblo.

Como si esto no fuera suficiente, el film tambien explora la relación que esta majestuosa mujer mantiene con el aventurero Sir Walter Raleigh, interpretado por Clive Owen. Excelente vestuario y fotografia. Digna secuela. “Elizabeth: The golden age”. De Shekhar Kapur. Con Cate Blanchett, Geoffrey Rush, Clive Owen, Abbie Cornish, Samantha Morton, Jordi Mollà. 114 minutos.

Por Gastón Romero (Redacción de NCO)
Acida comedia en la que Billy Bob Thorton interpreta a un maldito profesor de secundaria que se burla malintencionadamente de sus estudiantes. Los años lo uniran con una mujer (Susan Sarandon), cuyo hijo (Sean William Scott) fue una de sus victimas en el pasado. Este, pudo superar aquel trauma escribiendo libros que ayudan a superar los miedos y ser exitoso, pero al descubrir al novio de su madre, todo su crecimiento interno se desmorona.

Es tiempo de revancha, pero no sera facil. Divertida, fresca e inteligente. “Mr. Woodcock”. De Craig Gillespie. Con Billy Bob Thornton, Susan Sarandon, Seann William Scott. 88 minutos. Apta para mayores de 13 años.

La presentación será un reconocimiento a este músico, autor, cantante y compositor que cuenta con más de trescientos cincuenta temas de su autoría.

El compositor y cantante Paz Martínez realizará un concierto hoy a las 20 en el salón Blanco de la Casa Rosada. La presentación se hace en el marco del Ciclo "Música en el Salón Blanco", que se inició en septiembre de 2003.

Paz Martínez tiene ganado un lugar de privilegio en el gusto popular e internacional, y le han otorgado distintos premios, entre los que se destaca el Martín Fierro.

En este ciclo, ya participaron Víctor Heredia, Teresa Parodi, León Gieco, Alejandro Dolina, Diego Torres, Juanjo Domínguez, Luis Alberto Spinetta, Pedro Aznar, Charly García, Mercedes Sosa, Soledad Pastorutti, Los Nocheros y Fito Paez, entre otros.

Fuente: Telam

Los restos del periodista y conductor televisivo fueron inhumados en el cementerio israelita de La Tablada. El también empresario y humorista falleció ayer a los 59 años.

Personalidades del mundo de la televisión, la radiofonía, el periodismo, amigos y familiares despidieron este jueves al mediodía en el Cementerio Israelita de La Tablada los restos mortales del humorista y periodista Jorge Guinzburg, quien falleció este miércoles a los 59 años.

En una ceremonia de carácter íntimo y privado, restringida al acceso del gran público que, por decenas se agolpó ante las puertas del cementerio de la calle Crovara, Guinzburg fue inhumado este jueves a las 12 del mediodía. Personalidades del mundo deportivo como Carlos Bianchi, el ex presidente de Vélez Raúl Gámez y Diego Armando Maradona, se dieron cita en la necrópolis de La Tablada.

También estuvieron presentes Claudio Villarruel, Adrián Suar, Osvaldo Laport, Guillermo Francella, Anita Martínez, Ernestina Pais, Pancho Dotto y el rabino Sergio Bergman, que había casado a Guinzburg con su segunda esposa, Andrea Stivel.

"Estamos todos conmovidos por la pérdida pero sabemos que la muerte no se va a llevar la vida de Jorge, que nos enseñó como nadie a saber reírnos de nosotros mismos", dijo a la salida del cementerio, luego de la inhumación, el rabino Bergman, el primero que habló con la prensa, que no ingresó a la necrópolis y se quedó en los accesos.

Guinzburg falleció en el mediodía del miércoles en la Clínica Mater Dei de esta ciudad, donde había sido internando el jueves de la semana pasada.

El animador, periodista, productor y humorista tuvo cuatro hijos (Soledad y Malena, de su primer matrimonio, y los varones Ian y Sacha de su unión con Andrea Stivel).

Hincha fervoroso de Vélez Sarsfield, el múltiple creador se había iniciado en el periodismo gráfico en las legendarias revistas Satiricón y Humor.

Asimismo, fue un reconocido publicista, ganando numerosos premios internacionales como director creativo de distintas agencias, donde encontró cobijo profesional en tiempos de la dictadura.

En radio, además de guionista de Juan Carlos Mareco y Jorge Fontana, encabezó ciclos como "En ayunas", "Despabilándose con Jorge Guinzburg", "El día menos pensado", "El ventilador" y "Vitamina G".

Guinzburg se dio a conocer en TV con "La noticia rebelde", un programa que creó y condujo junto a Carlos Abrevaya, Adolfo Castello, Raúl Becerra y Nicolás Repetto en 1986.

Ese equipo de hombres de saco y corbata dispuestos a la agudeza cambió para siempre el humor y el modo de analizar la realidad y los medios en la televisión argentina, dejando profundas influencias que hoy se reconocen en distintos programas como "CQC" o "TVR".

Posteriormente, creó distintos envíos como "La Biblia y el calefón", el humorístico "Peor es nada", donde inventó una dupla con el músico Horacio Fontova, "Tres tristes tigres" con los Midachi Dady Brieva y Chino Volpato y "Guinzburg & Kids".

En todos esos espacios, el "petiso" fue construyendo ese personaje multifacético y explosivo que, desde la animación o la actuación, se ganó la admiración y el cariño de un público que aprendió a quererlo y valorarlo.

Premio Konex de Platino como Mejor Conductor de la década del 90, la incansable tarea de Guinzburg lo llevó a transformarse en uno de los más dinámicos productores teatrales del medio local.

En esa faceta impulsó las puestas de "Un país de revista" y "Planeta Show" que giraron con suceso por escenarios de Buenos Aires, Mar del Plata y Villa Carlos Paz.

También fue guionista de la tira de humor gráfico "Diógenes y el Linyera" que, con dibujos de Tabaré, se edita hace años en la contratapa del matutino Clarín, diario para el cual también escribía en su revista dominical.

Su visión sobre el negocio del entretenimiento lo llevó a impulsar decididamente la mañana en la TV de aire con el estreno, en mayo de 2005, del logrado magazine "Mañanas informales" en Canal 13, que compartió con Ernestina Pais, Osvaldo Bazán, Mario Mazzone, Gastón Recondo y Bicho Gómez, entre otros.

Se trata de "El orfanato", una película de terror ganadora de siete premios Goya. Además, "Elizabeth, la edad de oro", sobre la reina Elizabeth I de Inglaterra, y "Horton y el mundo de los quien".

La película de terror española "El orfanato", la más taquillera de la historia de su país, y "Elizabeth, la edad de oro", sobre la reina Elizabeth I de Inglaterra, son dos de los principales estrenos de esta semana en las carteleras del país.

También llegan a salas comerciales "Angel-A", la nueva película del cineasta francés Luc Besson, y la película de animación estadounidense "Horton y el mundo de los quien", con la voz de Jim Carrey y otros actores de renombre.

EL ORFANATO

Dirigido por Juan Antonio Bayona y producido por Guillermo del Toro, este filme ganó siete premios Goya y narra la historia de Laura, que regresa con su familia al orfanato en el que creció de niña, con la intención de abrir una residencia para niños discapacitados.

El nuevo entorno despierta la imaginación de su hijo, que comienza a dejarse llevar por juegos de fantasía cada vez más intensos que van inquietando a Laura cada vez más, hasta el punto en el que llega a pensar que algo en la casa está amenazando a su familia.

Título original: "Orphanage" (2007, México-España) - Dirección: Juan Antonio Bayona - Guión: Sergio Sánchez - Elenco: Belén Rueda, Geraldine Chaplin, Fernando Cayo y Mabel Rivera - Calificación: 105’ - Duración: Sólo apta para mayores de 16 años.

ELIZABETH, LA EDAD DE ORO

Este film explora la relación entre la reina Elizabeth I (Blanchett) y el aventurero Sir. Walter Raleigh (Clive Owen). La misma actriz ya interpretó a la reina Elizabeth, en la película llamada "Elizabeth", mientras que el mismo año Judi Dench también la interpretó pocos minutos en "Shakespeare apasionado", papel por el cual ganó el Oscar por actriz de reparto.

Título original: "Elizabeth, The golden age" (2007, Inglaterra, Francia y Alemania) - Dirección: Shekhar Kapur - Guión: William Nicholson y Michael Hirst - Elenco: Cate Blanchett, Clive Owen, Geoffrey Rush - Duración: 114’ - Calificación: Sólo apta para mayores de 13 años.

ANGEL-A

En esta producción Besson regresa al cine de autor, abordando una comedia romántica fantástica sobre la historia de un artista venido a menos, que asediado por las deudas decide quitarse la vida. Pero una misteriosa mujer se cruza en su camino. La extraña forma de vida de la joven y su manera de encarar los problemas, le hará replantearse todas sus creencias.

Título original: "Angel-A" (2007, Francia) - Dirección y guión: Luc Besson - Elenco: Jamel Debbouze, Rie Rasmussen, Gilbert Melki y Serge Riaboukine - Duración: 90’ - Calificación: Sólo apta para mayores de 16 años.

HORTON Y EL MUNDO DE LOS QUIEN

Película de animación CGI, adaptación de un cuento del famoso Dr. Seuss (El Grinch, El Gato). La historia se centra en un elefante (Jim Carrey) que descubre una comunidad microscópica, a pesar de las burlas de todos que no creen en su existencia. Tambien participa Steve Carrell. Basada en el cuento de Dr. Seuss’ Horton Hears a Who

Título original: "Horton Hears a Who" (2007, Estados Unidos) - Dirección: Jimmy Hayward y Steve Martino - Guión: Cinco Paulo y Ken Daurio, sobre una historis del Dr. Seuss - Elenco de voces: Jim Carrey, Steve Carell, Will Arnett y Seth Rogen - Duración: 86’ - Calificación: Apta para todo público.

Su muerte no sólo golpeó a su público más fiel. Sus colegas, productores y compañeros de ruta en la pantalla no sólo lo recuerdan como un gran profesional, sino que eligen llamarlo como un inolvidable amigo. Aquí, la palabra de ellos.

Enrique Pinti (actor y humorista): "Esto es horroroso, devastador. Jorge era un superdotado en cuanto a su rapidez, no he conocido a alguien con una mente tan rápida e ingeniosa, en un reportaje no te dejaba pasar nada. Era un hombre muy informado y muy culto. Lo triste que nuestros grandes cómicos queridos se nos van muy temprano. Es como si Dios quisiera cagarse de risa en el paraíso."

Adrián Paenza (periodista): "Si bien estaba enterado de lo que estaba pasando, ayer hablé con Andrea, la esposa de Guinzburg, no me imaginaba que podía pasar algo así. Hace unas semanas estuvimos cenando en el restaurante de Danny De Vito. Estoy impactado. Siempre me va a quedar su capacidad creativa. Su sensibilidad."

Víctor Hugo Morales (periodista): "No tenemos ganas de nada. Jorge Guinzburg es un tipo muy querido."

Raúl Portal (conductor): "Estoy mal. Cuando se muere un amigo, se muere uno. La única muerte en la que creo es en el olvido. Le decía al petiso que era el tipo más aburrido del mundo porque lo quería todo el mundo. Una vida provechosa. Todos lo sabíamos, le dio pelea. Fue una conmoción. Con él, hicimos la génesis del periodismo de humor, en "Semanario insólito", con Carlitos Abrevaya. Había pocos en el medio que podían hacer la nota más en joda y la más seria como él. Ese peticito es un grande, un fenómeno absoluto."

Catherine Fulop (actriz): "A Jorge siempre le voy a agradecer que él me llamaba cuando nadie me llamaba para la tele. El año pasado hicimos temporada con él, es muy duro. La última entrevista que me hizo fue una de las mejores. Es un grande."

Raúl Becerra (conductor y productor): "Estoy mal porque a pesar de saber que él no estaba bien, uno no quiere que pase nada. Yo el año pasado le dije que se deje de joder y disfrute la vida, que no trabaje, pero no quería saber nada."

Nicolás Repetto (conductor y productor): "Con Jorge tuvimos esa aventura debutante en televisión. Jorgito era un tractor. Siempre tuvo 4 trabajos y 20 kioscos. Le encantaba trabajar, su familia, sus hijos. Era un tipo que se morfó la vida. La imagen que me voy a llevar era cuando terminaba La Noticia Rebelde. Terminábamos todos juntos en un sillón payaseando."

Magdale Ruiz Guiñazú (periodista): “No puede evitar emocionarse al recordar a Jorge. "Fue un buen tipo, un buen amigo, una persona talentosa e intelectualmente siempre pendiente", destacó. Y remarcó que alcanzó el éxito sin hacer mal o dedicarse al chimento. "Eso hace la diferencia entre un señor del humor y un chanta que se divierte con las desgracias ajenas".

Guillermo Francella (actor cómico): "Nos mata a todos anímicamente". “Fue un hombre que dejó una impronta poco común. Fue un shock para todos. Estoy muy triste", reconoció, al tiempo que aclaró que sabía que estaba enfermo. "Nunca pensé en este desenlace". "Es un mazazo en la cabeza para su familia, la comunidad artística, para nosotros", remarcó.

Moria Casán (vedette) "Es como un shock. El dejó una marca imborrable que no sólo pasa por la risa. Siempre tenía algo más que ofrecer. Nunca nadie lo va a reemplazar".

Fuente: Telam

Ultimo momento

El entrañable periodista, conductor y humorista falleció esta mañana producto de una infección pulmonar. Entre sus grandes éxitos televisivos se destacan La noticia rebelde, Peor es nada, Guinzburg & Kids, La Biblia y el calefón, y Mañanas informales, en la pantalla de Canal 13.

Hoy, a los 59 años falleció el periodista, humorista y conductor Jorge Guinzburg de una infección pulmonar que lo afectaba desde pequeño.
Hasta su muerte, el entrañable cómico publicó una columna dominical en el diario porteño Clarín titulada Desde el Diván donde relató y analizó la realidad a partir de su experiencia personal durante las sesiones de psicoanálisis.

En televisión, fue autor, conductor y productor de numerosos ciclos humorísticos y periodísticos, como por ejemplo La noticia rebelde, Peor es nada,"Guinzburg & Kids", La Biblia y el calefón y su último programa, Mañanas informales, en la pantalla de Canal 13.

Además, fue guionista, junto a Héctor García Blanco, de la tira cómica Diógenes y el Linyera en el mismo diario.

En radio, creó más de veinte programas entre los que se encuentran En ayunas, en conjunto con Carlos Abrevaya, El ventilador y Vitamina G. En teatro, creó, dirigió y protagonizó diversas obras.

Será el 26 de marzo en el Teatro Gran Rex. Para esta edición, los más nominados son Los Piojos con seis, cinco para su disco "Civilización" y una para "Desde lejos no se ve", su último DVD. El premio a la Personalidad del año será para el trío Soda Stereo.

Los Premios Carlos Gardel a la música argentina se entregaran el miércoles 26 de marzo en el Teatro Gran Rex porteño. Para esta edición, los más nominados son Los Piojos con seis, cinco para su disco "Civilización" y una para "Desde lejos no se ve", su último DVD.

Cerca aparecen Andrés Calamaro y su disco "La Lengua Popular" y el combo de tango electrónico Bajo Fondo que obtuvieron cinco nominaciones.

Mientras que Catupecu Machu, por su CD "Laberintos entre aristas y dialectos", está nominado en cuatro ternas para los galardones que entrega la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (Capif).

Calamaro continúa con su regreso glorioso, ya que su disco "La Lengua Popular", producido por su amigo Cachorro López, consiguió cinco nominaciones: "Mejor Album Artista de Rock", "Mejor Diseño de Portada", "Mejor Video Clip", "Canción del Año" y "Album del año".

Con la misma cantidad, se ubicaron Gustavo Santaolalla y sus amigos de Bajo Fondo que disputaran con su segundo disco "Mar Dulce" las categorías a Mejor Album Tango Electrónico, Mejor Diseño de Portada, Mejor Video Clip, Canción del año y Album del año.

Con un álbum editado por su sello Farolito Records, los Piojos lograron que "Civilización" compita en las categorías "Album del Año", "Mejor Album Grupo de Rock" y "Mejor Diseño de Portada" y "Merjo canción del año".

Mejor álbum grupo de rock, Album del año y Canción del Año, consiguieron los Catupecu para su disco doble y post accidente de Gabriel Ruiz Díaz. Fuera del rock, la creación de Ideas del Sur, Patito Feo, que fue un verdadero éxito en el teatro y la TV, consiguió dos postulaciones: mejor álbum infantil, Mejor Album Banda de Sonido de Cine/Televisión.

El joven valor del folclore y mucho más, Abel Pintos fue nominado a Mejor Album Folklore Alternativo y Mejor Canción por "La Llave".

Según pudo saber Télam, en este 2008, el premio a la Personalidad del año, que antes ganaron Gustavo Santoallla y Andrés Calamaro, será para el trío Soda Stereo, un evento para el cual ya se piensa en alquilar la Rural.

Fuente: Télam

Luisana Lopilato, Carola Reyna, Gabriel Goyti y Camila Bordonaba serán los protagonistas de una tira juvenil que la productora Ideas del Sur prepara para las tardes de Canal 13.

"4x4" será el título de esta comedia familiar que buscará hacer tándem con la exitosa "Patito Feo" entre las 17 y 19 de la grilla de programación del 13.

Si bien los detalles de la trama son todavía secretos, hay trascendidos que indicarían que se trata de la historia de dos familias enfrentadas por cuestiones de dinero pero que se acercan por amor.

"El Puma" Goity sería el acaudalado padre de cuatro hijos que terminan enamorados de cuatro hermanas de un barrio humilde, y lo largo de la historia, las diferencias sociales se harán notar pero primará el amor, como corresponde.

Darío Lopilato, Elías Viñoles y el galancete Rodrigo Guirao Díaz, serían de esta tira estaría al aire en el segundo semestre del año.

Fuente: Telam

Desde mayo en todos los kioscos

La diva de los teléfonos, Susana Giménez, lanzará su propio magazine, que apuntará al público femenino, se basará en temas como moda, productos, estilo, carta de lectoras, decoración, consejos útiles para hacer shopping y una guía completa de compras, libros e historias de amor.

Además, estará en los kioscos a partir del mes de mayo.
Editada por el Grupo Q (responsable de, entre otras cosas, Playboy, El Gourmet.com, FTV Mag), la nueva publicación, cuyo nombre será -justamente- "Susana", tendrá a la diva de los teléfonos siempre en la tapa.

La revista será dirigida por la propia estrella de la televisión, quien además estará a cargo de la redacción de la nota editorial de cada número.
Sin duda, el glamour está a la orden del día: autos importados, cenas en lugares costosos y hasta una vida amorosa tormentosa y perturbada.

Codearse con estrellas internacionales, poseer un perro tipo de peluche y hasta ser la última en llegar a una fiesta, son detalles que se deben tener en cuenta, más en su propio Magazine. Ni hablar del reconocimiento del público.

Lo cierto es que Susana Giménez pondrá en el mercado gráfico una nueva revista que llevará, como no podía ser de otra manera, su propio nombre.

Fuente: Agencia Nova, por Sergio Polite

(Por Sergio Polite, especial para Agencia NOVA)

Se cumplieron dos décadas de la fatídica jornada en Mar del Plata que terminó con la vida de quien supo hacer de su humor una marca indeleble para todos los argentinos: Alberto Olmedo. El Negro físicamente se fue, pero dejó -junto a un tendal de sonrisas y picardías- esas frases tan suyas y tan nuestras que aún las nuevas generaciones las siguen repitiendo.

La actriz Adriana Brodsky lo recuerda como a un "excelente profesional y ser humano"."Cuando murió el Negro yo no quise hacer notas, fui la única... porque me sentía mal si lo hacía en ese momento", destacó la actriz y conductora de "El Parador", que se emite por la señal de Canal 26 los domingos a las 13:30 horas, remarcando que ella no quería publicidad con la tragedia de su amigo y compañero: "Yo estaba en Carlos Paz haciendo teatro con Moria Casán, fui la única de las chicas que trabajábamos con él que no fue a hacer la temporada con Olmedo en Mar del Plata, cuando me enteré de la tragedia, que me paralizó", rememora.

Adriana recordó varias anécdotas del querido capocómico, particularmente lo buena persona y generoso que siempre fue con su gente: "Yo me llevaba bien con todos mis compañeros, con Javier Portales, Alfonso Pícaro, César Bertrand, Adrián "Facha" Martel; tengo los mejores recuerdos, además de trabajar con el Negro, que lo fue lo más importante que hice en mi vida y me marcó para siempre. En este medio, donde hay tantos talentos, es increíble la vigencia que aún tiene Olmedo y cómo la gente nos recuerda por él".

Brodsky habló, además, de su programa de TV: "En el reportaje que le hice a Nancy Herrera me enteré de cosas que no las supe por 20 años... por ejemplo, que Olmedo quería que tuviera un camarín sola... Yo no compartía camarín con nadie, era como un mito, para que yo hiciera de todo... y estuviera cómoda. Después, otra de las cosas que me dijo es que me tenía mucho cariño... por ahí tenga que ver con el sketch", sostiene la actriz, para completar que "le gustaba mucho improvisar, se iba por las ramas, a veces yo que me aprendía todo de memoria, me perdía y él me decía por lo bajo mi texto para retomar, nunca se sabía con lo que iba a salir"

"Yo lo admiraba muchísimo y siempre, cuando repasábamos la letra, él me pedía que me cubriera con una capa larga, para poder sorprenderse cuando grabábamos el sketch y que su sorpresa se viera reflejada ante las cámaras", agrega la "Bebota".

La actriz dijo que Olmedo llegaba a todos, incluso a los chicos, porque tenía "mucho amor" y códigos: "Es muy raro encontrar gente con códigos, sobre todo en este medio, con amor, encierra tantas cosas tenerlos".

La fama y las mujeres no apabullaron jamás al cómico, uno de los más grandes de nuestro país: "Él sabía muy bien dónde estaba parado, era muy inteligente... que dentro de todo lo bueno que te da el medio, también uno se mete en la boca del lobo", argumentó Adriana sobre los rumores de romance que circulaban dentro del entorno del capocómico.

"Era muy padrazo y Nancy también lo acompañaba muchísimo, en las malas y en las buenas... yo la estimo y le tengo mucho respeto, además tenía un entorno de amigos fuera de serie", señala en torno de su círculo íntimo -"era muy amigo de sus amigos", según lo definió la actriz y conductora-, y aún no puede encontrarle explicación a su trágica muerte: "No tengo respuestas sobre lo que pasó, nadie las tiene", para destacar luego que la última mujer del actor fue Nancy Herrera.

Sobre sus recuerdos y lo que más extraña de Olmedo, recordó "las travesuras".

En su programa "El Parador", Adriana Brodsky recordó al actor a partir del testimonio de sus seres queridos. El momento más destacado llegó, sin duda, con la entrevista a Alfonso Píccaro (el inolvidable "Miseria espantosa") que reveló las anécdotas más desopilantes e inéditas de su colega. "La semana de Alberto Olmedo" se extenderá hasta el próximo domingo, cuando Canal 26 emita, a las 13, la segunda parte de dicho especial.

Las frases que inmortalizaron a Olmedo
Los personajes que a lo largo de su carrera interpretó Alberto Olmedo dejaron frases para el recuerdo que en la actualidad, luego de 20 años de su muerte, siguen siendo íconos en el lenguaje de la sociedad argentina. Aquí algunas de esas frases:

--) "Ru-cu-cu" (El mago ucraniano).

--) "No toca botón" (El mago ucraniano).

--) "Y... si no me tienen fe" (El manosanta).

--) "¡Adianchi!" (El manosanta).

--) "¿Me trajiste a la nena?" (El manosanta).

--) "¡De acá!" (El dictador de Costa Pobre).

--) "Éramos tan pobres..." (Borges).

--) "Soy Pitufo, pero no bolufo" (El Pitufo).

--) "Piluso es bueno" (El Capitán Piluso).

--) "A tomar la leche" (El Capitán Piluso).

--) "A ésta, le rompo el bloqueo" (El psicoanalista).

La segunda presentación de Boca por la Copa Libertadores logró, con 24.8, liderar la medición de audiencia que realiza Ibope, pero el partido transmitido por el 13 no empardó las últimas noches de "Por amor a vos" y hasta perdió 2.7 en relación al debut xeneize en el torneo continental.

Con todo y por el aporte del partido y de los 16.3 de "Telenoche", el 13 volvió a cantar victoria en la general con 13.4 con que se adelante en 2.1 a Telefé.

La emisora de las pelotitas redondeó otra aceptable velada con los guarismos conseguidos por "El muro infernal" (19.3), "Vidas robadas" (18.9) y "B&B" (16.4).

La tarde importada y de telenovela de Canal 9 volvió a permitirle ostentar el tercer lugar de la general con un promedio de 6.6 con que aventajó en 1.7 a América.

Fuente: Telam

Cine comics
Un nuevo enemigo para Hulk

El dibujo de Hulk pertenece a Fernando Sosa, y está extraído del blog sobre cómics http://sapienstoonz.blogspot.com/, el cual recomendamos visitar.

(Agencia NOVA) Un nuevo enemigo acecha a EL INCREÍBLE HULK (secuela/reinvención de la saga del gigante verde). Se trata de Samuel Sterns, un científico que trabajaba en una planta química cuando fue bombardeado con radiación gamma por accidente.
Este fatal suceso lo convierte en un ser verde con una inteligencia privilegiada, merced al descomunal aumento de tamaño de cerebro. de ahora en adelante, se hará llamar El Líder. Y en la gran pantalla tendrá el rostro de Tim Blake Nelson.

Nelson se une así a Edward Norton (Bruce Banner/Hulk), Liv Tyler (Betty Ross), Tim Roth (Emil Blonsky/Abominación) y William Hurt (General Ross) en el reparto de la película dirigida por Louis Leterrier y escrita por Zak Penn, cuyo argumento oficial ya ha sido desvelado:
Bruce Banner vive en las sombras, recorriendo el planeta en busca de una cura para su mutación. Pero a pesar de su clandestinidad, sigue siendo acosado por los ejércitos de distintos países que ansían utilizar su poder en su propio beneficio, y por su necesidad de reencontrarse con su único amor, Betty Ross.
Pero cuando una bestia de pura adrenalina y agresividad, cuyos poderes igualan a los de nuestro héroe, comienza a perseguirle sin tregua, Banner será obligado a volver a la civilización.
Ahora Banner deberá